11月4日晚，“弘爱传媒讲坛 声光色影系列”第138期讲座在新传大楼102报告厅及线上同步举行。本场讲座，学院邀请了儿童文学作家、电视剧《山海情》编剧创作人员、热播剧《乔家的儿女》原著小说作者及编剧杨筱艳老师，与同学们分享她的创作心路历程，讨论创作中遇到的问题及相关思考。本场讲座由我院广播电视系主任刘永昶教授主持，共有二百余名研究生通过线下或线上的方式参与其中。

讲座伊始，杨筱艳老师向同学们介绍了自己的创作情况，以时间线的方式缓缓讲述了电视剧《山海情》与《乔家的儿女》的创作经历，并抛出了一些有关文学与影视的问题，引出后续关于《乔家的儿女》的创作、人物、背景的相关讲解。

接着，杨筱艳老师从文学创作与影视创作的区别和联系出发，通过具体的剧情创作经历，生动直观地讲述了文字的抽象化与剧作的具象化之间的区别与联系。谈及IP剧作“从书到剧”的呈现过程，她结合具体的事例，完整地阐述了三个观点：第一，适合文字表达的内容要加以影视化创作才能呈现给观众；第二，对于人物的创作改编，想要富有戏剧色彩，作家就不能“护短”；第三，剧作会让书本里的人物有更为显著的成长感和更加清晰的感情线。通过观点与事例的配合，同学们对于IP剧作“由书到剧”的呈现过程有了更加清晰明了的认知。

随后，杨筱艳老师谈及《乔家的儿女》整体的创作体系改编经历。从开始的编年体到后来的时段划分，《乔家的儿女》向观众呈现了从20世纪70年代到新世纪的社会背景之下，发生在乔家的变化、故事以及所遭遇经历的背景缘由，并将人物职业与时代背景相勾连，由小见大、由表及里地向观众呈现不同时代下的生活场景。对此，她还提到在剧作创作过程中自己与张开宙导演所产生的灵感迸发和思维碰撞，向同学们传达出“思维和灵感的碰撞是创作的灵魂”这一创作心得。对于创作理念，杨筱艳老师表示自己坚守着两点原则：一是每一个人物都应当有原型，要把真实的生活融入到小说和剧本创作中；二是人物的创作没有绝对的好人和坏人。她用大家印象最为深刻的剧中人物“乔一成”、“乔祖望”以及各个主角和配角的原型故事来举例，让同学们更加全面地了解人物的特征和设定，理解人物行动的合理性，让同学们深深感受到“艺术来源于生活”的创作魅力。

最后，杨筱艳老师结合自己的创作经历，向同学们分享了有关剧本创作的经验，她认为“剧本创作要掌握必不可少的理论，要有看好剧、做笔记的学习方式，要有不厌其烦地写分集、梗概、故事线的态度，要有反复修改和打磨的耐心。”在师生互动环节，杨筱艳老师向热爱剧作创作的同学们解答了相关问题，并寄语在场学生“要坚持自己的热爱，不拖延、更勤奋，才能提升自己，获得成长。”

讲座最后，刘永昶教授对讲座进行了总结，并希望同学们“不要给自己设限，要坚持创作，要对自己定下的目标负责。”本场讲座在同学们热烈的掌声中结束，相信同学们不仅能学到专业上的基础知识，更重要的是培养“勤能补拙是良训”的学习和工作态度，并在未来的创作道路上加以实践，创作出更多“有筋骨、有道德、有温度”的优秀作品。

图/文 郭思梦 刘景文 程婧

审核/ 刘永昶 刘骏 王子午